La riscrittura. Anche se ci piacerebbe credere che le nostre prime bozze siano perfette e pronte per essere acquistate, confezionate e prodotte, nulla potrebbe essere più lontano dalla verità.

Le riscritture sono un dato di fatto della vita dello sceneggiatore. La prima bozza è sempre considerata la peggiore, ma troppo spesso terribili riscritture, specialmente a Hollywood, possono trasformare un disastro ferroviario in un disastro di proporzioni ancora più epiche.

Riscrivere gli script è un'arte. A Hollywood, se sei un bravo  riscrittore, figuriamoci un bravo scrittore, sarai molto più avanti rispetto alla massa. E nel contesto delle tue specifiche sceneggiature, se sei un buon riscrittore, le tue sceneggiature e le tue possibilità di sfondare aumenteranno di dieci volte.

Ma cosa ci vuole per realizzare una grande riscrittura?

1. PREPARAZIONE

Questo inizia prima che tu scriva una sola parola nella tua prima bozza. La preparazione è fondamentale. Devi conoscere il tuo concetto, la storia, i personaggi, i temi e il tono prima di iniziare a digitare. Questo si chiama sviluppo. Come realizzi questo? Fai i tuoi compiti. Guarda gran parte del film con gli occhi della tua mente prima di digitare un singolo mondo. Quando sarai ben preparato, avrai vinto battaglie di riscrittura prima ancora di iniziare a scrivere.

2. NON SCRIVERE ALLA CIECA

Questo ciclo di scrittura cieca o frenetica senza sosta senza guardare indietro alla prima bozza non ti farà alcun favore come sceneggiatore e sicuramente non ti farà lavorare come professionista. Con la preparazione adeguata che abbiamo già trattato, dovresti già avere un'idea generale di dove stanno andando le storie e i personaggi.

Non si tratta di conoscere ogni dettaglio della prima bozza. Funzionerà contro di te perché lascerai poco o nessuno spazio per la scoperta.

Ma devi conoscere i tratti ampi dall'inizio, a metà e fino alla fine. Scrivere alla cieca può funzionare in alcuni mezzi come la letteratura, ma per la sceneggiatura - e il formato piuttosto tecnico con tali restrizioni (certe aspettative di conteggio delle pagine, nessun pensiero interiore, necessità di scrivere meno che di più, ecc.) - semplicemente non funziona. L'eventuale riscrittura si rivelerà una TORTURA.

Avere una mappa generale nella tua mente (o su carta) per la tua destinazione. Sentiti libero di deviare dal percorso prestabilito per esplorare l'ignoto, ma sii sempre in grado di ritrovare la strada per tornare a quel percorso originale che avevi intrapreso.

3. RISCRIVI MENTRE VAI

Questo può essere un po' controverso per alcuni, tuttavia, ha dimostrato di funzionare bene accelerando il processo.

A Hollywood, la maggior parte dei contratti concede agli sceneggiatori solo 10 settimane per la prima bozza di una sceneggiatura su incarico. 10 settimane. Successivamente, se sei ancora a bordo per la seconda bozza, avrai forse 2-3 settimane (probabilmente solo 2). Quindi, se stai seguendo il metodo di scrittura datato e sconsiderato alla cieca, non rispetterai la scadenza della seconda bozza (probabilmente saresti già licenziato).

Quindi ecco un consiglio da seguire. Riscrivi mentre procedi.

Diciamo che la tua prima sessione di scrittura ti fa guadagnare 10 pagine. Durante la seconda sessione di scrittura, inizi leggendo quelle prime 10 pagine. Mentre lo fai, riscrivi e modifichi quelle 10 pagine, correggendo errori di battitura, riducendo la descrizione e il dialogo, accorciando le scene (se non le elimini), lavorando sul ritmo, ecc.

Diciamo che scrivi altre 10 pagine. Durante la terza sessione, rileggi di nuovo ciò che hai scritto - ora 20 pagine - e le riscrivi.

Ripeti questo schema mentre scrivi quella prima bozza.

I risultati? Quando scrivi FADE OUT alla fine della bozza, avrai una prima bozza della tua sceneggiatura molto più mirata, compatta e fluida.

Il problema con la scrittura frenetica in avanti senza guardare indietro fino a quando non hai finito la sceneggiatura è che ogni sessione di scrittura spesso ti trova in un posto diverso nella vita, uno stato mentale diverso. Scrivi in ​​modo diverso se stai passando una buona giornata rispetto a quando stai passando una brutta giornata, oppure potresti aver visto un film o uno spettacolo che ti ha portato in una direzione diversa per quanto riguarda il tono, l'atmosfera, ecc. Quindi, se scrivi avanti senza fermarti e leggere ciò che hai scritto prima, non sarai sulla stessa pagina (gioco di parole) con il tuo sé passato.

Quindi, invece, inizi sempre una sessione di scrittura leggendo le pagine che hai già scritto in precedenza. E durante questo, ti prendi del tempo per riscrivere e modificare. Avrai quindi una bozza che sembra dannatamente vicina a una seconda o ultima bozza. Per questo motivo, se hai un incarico, non verrai licenziato. Se stai scrivendo in base alle specifiche, ridurrai praticamente a metà il tempo di riscrittura.

Apporta le variazioni necessarie per adattarle al tuo processo, ma attieniti a questo processo di "riscrivi mentre procedi" nel miglior modo possibile e raccogli i frutti.

4. PRENDITI UNA VACANZA DALLA TUA PRIMA BOZZA 

Quando hai finito con quella prima bozza, vattene. È tempo di una piccola vacanza. Non dare la sceneggiatura a nessuno. Non leggerlo tu stesso. Certamente non commercializzarlo. Andarsene. Non per un giorno. Non per una settimana. Non per due. Prendi in considerazione l'idea di allontanarti da esso per un mese.

Ora, questo non è certamente un lusso che ti puoi permettere mentre sei sotto incarico, quindi considera questo lasso di tempo "mese" esclusivamente per scrivere mentre sei in specifica. Nel contesto della scrittura durante un incarico, concediti una settimana o qualsiasi momento il tuo contratto ti consenta di poterti allontanare.

Quando torni, che sia dopo una settimana o un mese, leggi la sceneggiatura da "dalla copertina alla copertina" senza prendere appunti. Leggilo come un lettore che cerca solo di vivere la storia. E quando hai finito, preparati per una sorta di epifania (grande o piccola). Sarai entusiasta di vedere cosa funziona così bene e sarai sorpreso di vedere cosa no. I problemi saranno così evidenti. Molto più di quanto sarebbero se avessi letto la sceneggiatura poco dopo averla completata.

Considera questa vacanza una purificazione, liberando la tua mente dalle molte tossine associate al tuo copione. Fa anche spazio per più idee e concetti che puoi applicare alla tua riscrittura. Entrerai quindi in quella prima lettura della bozza con una mente molto più aperta e libera.

5. DIVENTA LA TUA CRITICA PIÙ FORTE

Il più grande ostacolo che uno sceneggiatore può superare è arrivare a un punto in cui può guardare il proprio lavoro nel modo più obiettivo possibile.

Quando quella prima bozza è completa e ti sei tolto la vacanza e ora l'hai letta, il tuo lavoro ora non è come lo scrittore originale. Ora sei il ri-scrittore. È tutto un altro lavoro. Ora è il momento di guardarsi allo specchio che è la tua prima bozza e individuare ogni singolo brufolo, graffio e capelli fuori posto. E se non puoi farlo, invece di tenere il tuo lavoro più in alto di quanto dovrebbe essere tenuto, non sei pronto.

Devi essere obiettivo. Devi uscire dalla tua stessa pelle ed essere il tuo peggior (o migliore) critico. Devi leggere una scena o una battuta di dialogo e renderti conto che semplicemente non appartiene. Devi vedere ogni singolo difetto della sceneggiatura, grande o piccolo.

Come realizzi questo? Come si raggiunge quel livello di autocoscienza?

Leggi gli script. Leggine molti. La mia più grande educazione nella sceneggiatura è stata come lettore di sceneggiature in studio perché sono stato in grado di leggere centinaia di sceneggiature, la maggior parte delle quali erano brutte o non pronte. Impari velocemente cosa NON fare. E puoi portarlo alla tua scrittura dopo il tempo. Se non riesci a ottenere un lavoro da lettore, leggi quanti più script puoi tramite programmi di condivisione di script e gruppi di scrittura locali o online. Leggere. Leggere. Leggere. E leggi anche quanti più prodotti puoi. Sia buono che cattivo.

Questo affinerà la tua mente obiettiva.

Quindi portalo alla lettura del tuo lavoro. Quando riuscirai a raggiungere questo obiettivo, sarai un fantastico ri-scrittore.

6. PEPA LA TUA SCENEGGIATURA

Questa è la parte divertente della riscrittura. Qui è dove puoi aggiungere tutti i dettagli sorprendenti, la prefigurazione intelligente, i tick dei personaggi, ecc.

Con ogni singola scena, ogni singolo personaggio, ogni singola linea di dialogo e ogni singolo momento, ti chiedi: "Come posso renderlo ancora migliore?"

Hai un bel finale? Ora è il momento di tornare indietro e costruirci il più possibile, con elementi grandi o piccoli.

Hai dei personaggi fantastici? Ora è il momento di arricchirli con alcuni momenti, segni di spunta, ecc.

Pepa ogni elemento della sceneggiatura e migliora tutto ciò che puoi.

7. UCCIDI I TUOI CARI 

La fase finale della riscrittura è prendere quelle decisioni difficili.

Potrebbe essere necessario ridurre il conteggio delle pagine per qualsiasi motivo. Potrebbe essere necessario aumentare il ritmo. Potrebbe essere necessario cambiare le cose affinché tutto funzioni meglio. Qualunque cosa sia, devi prendere quelle decisioni difficili e, sì, uccidere i tuoi cari.

Quei cari possono essere una linea di dialogo, una scena, un personaggio di supporto, un momento o un'immagine. Non importa quanto tu possa amarli per qualsiasi motivo, non commettere errori, dovrai uccidere molti cari per il meglio della sceneggiatura generale. Abbraccia quella verità. Abituati. E, cosa più importante, fidati del tuo istinto. Se continui a tornare su qualche elemento della tua sceneggiatura, chiedendoti se può funzionare o lottando per trovare un modo per farlo funzionare, eliminalo. Risparmiati la tortura.

Taglia tutto il grasso, il di più che puoi.

Qualsiasi scena, personaggio, storia o punto della trama e qualsiasi linea di dialogo che non serve al flusso continuo della tua storia non dovrebbe essere lì. Potresti avere delle fantastiche sequenze d'azione, monologhi, battute, espedienti e immagini, ma se non servono veramente la storia, devono andarsene. Salvali per il prossimo script.

Un maestro riscrittore ha il coraggio e l'umile senso di essere in grado di eliminare rapidamente quegli elementi. E un maestro riscrittore comprende e sperimenta quel senso di libertà quasi immediato quando rilegge di nuovo quel copione senza di loro.


Padroneggiare l'arte della riscrittura è essenziale per le prospettive di carriera di uno sceneggiatore. Migliorerà i tuoi script delle specifiche. Ti consentirà di scrivere più script di specifiche in un lasso di tempo più breve. Renderà più piacevole l'intero processo di scrittura di una sceneggiatura.

E quando arrivi al livello di essere preso in considerazione per gli incarichi di scrittura, che è davvero il pane quotidiano di tutti gli sceneggiatori, prospererai.

Troppi nuovi arrivati ​​si concentrano esclusivamente sul finire quella prima bozza. Sebbene sia un risultato importante, è solo l'inizio.

Articolo di Ken Miyamoto  per screencraft.org