Se la struttura della storia di "17 Stages of the Monolyth" di Joseph Campbell è troppo complicata per gli sceneggiatori, Dan Harmon (creatore e scrittore dietro Community e Rick and Morty) e la sua Circle Theory of Story è un'opzione più semplice che puoi applicare allo sviluppo delle tue storie e caratteri.

La scomposizione della narrazione mitologica di Joseph Campbell ha affascinato per decenni scrittori all'interno delle piattaforme letterarie, televisive e cinematografiche, offrendo una proverbiale mappa del viaggio che un personaggio intraprende e delle numerose fasi di sfide e conflitti che hanno il compito di superare.

Chris Vogler in seguito ha semplificato quelle diciassette fasi in dodici con il suo libro:  The Writer's Journey: Mythic Structure for Writers.

I suoi guasti hanno compattato le fasi del monomito di Campbell per adattarsi meglio al processo narrativo di scrivere romanzi e sceneggiature.

  1. Il mondo ordinario -  L'eroe, a disagio, a disagio o inconsapevole, viene presentato con simpatia in modo che il pubblico possa identificarsi con la situazione o il dilemma. L'eroe è mostrato su uno sfondo di ambiente, eredità e storia personale. Una sorta di polarità nella vita dell'eroe sta spingendo in direzioni diverse e causando stress.
  2. La chiamata all'avventura -   Qualcosa scuote la situazione, a causa di pressioni esterne o di qualcosa che sale dal profondo, quindi l'eroe deve affrontare l'inizio del cambiamento.
  3. Rifiuto della chiamata -   L'eroe sente la paura dell'ignoto e cerca di abbandonare l'avventura, anche se brevemente. In alternativa, un altro personaggio può esprimere l'incertezza e il pericolo che ci attende.
  4. Incontro con il mentore -  L'eroe incontra un esperto viaggiatore dei mondi che gli fornisce addestramento, equipaggiamento o consigli che lo aiuteranno nel viaggio. Oppure l'eroe raggiunge dentro di sé una fonte di coraggio e saggezza.
  5. Attraversare la soglia -   Alla fine del primo atto, l'eroe si impegna a lasciare il mondo ordinario e ad entrare in una nuova regione o condizione con regole e valori sconosciuti.
  6. Prove, alleati e nemici:  l'eroe viene messo alla prova e risolve le alleanze nel mondo speciale.
  7. Approccio -   L'eroe e i nuovi alleati si preparano per la grande sfida nel mondo speciale.
  8. Il calvario -   Verso la metà della storia, l'eroe entra in uno spazio centrale nel mondo speciale e affronta la morte o affronta la sua più grande paura. Dal momento della morte nasce una nuova vita.
  9. La ricompensa -  L'eroe prende possesso del tesoro vinto affrontando la morte. Potrebbero esserci festeggiamenti, ma c'è anche il pericolo di perdere di nuovo il tesoro.
  10. La strada del ritorno -  A circa tre quarti della storia, l'eroe è spinto a completare l'avventura, lasciando il mondo speciale per assicurarsi che il tesoro venga riportato a casa. Spesso una scena di inseguimento segnala l'urgenza e il pericolo della missione.
  11. La resurrezione -  Al culmine, l'eroe viene messo a dura prova ancora una volta sulla soglia di casa. Lui o lei viene purificato da un ultimo sacrificio, un altro momento di morte e rinascita, ma a un livello più alto e più completo. Con l'azione dell'eroe, le polarità che erano in conflitto all'inizio vengono finalmente risolte.
  12. Ritorno con l'elisir -  L'eroe torna a casa o continua il viaggio, portando qualche elemento del tesoro che ha il potere di trasformare il mondo come l'eroe è stato trasformato.

Dan Harmon ha portato quella compattazione ancora di più. Alla fine degli anni '90, era alle prese con una sceneggiatura e iniziò a disegnare cerchi, cercando un modo per rompere il codice del processo narrativo.

"Stavo pensando, ci deve essere una certa simmetria in questo", ha detto a Wired, riferendosi a come vengono raccontate le storie. "Un po' di semplicità."

Ha escogitato una sorta di algoritmo che compatta la narrazione di una storia in una teoria del cerchio a otto stadi, simile a quella sviluppata da Campbell e Vogler nei loro scritti, ma un po' più accessibile e ampia.

Harmon iniziò a usare questa teoria in tutti i suoi lavori di scrittura e nelle eventuali stanze degli scrittori di Community e Rick and Morty. I disegni della sua teoria del cerchio sono una decorazione comune in quelle stanze.

Harmon in seguito iniziò a condividere la sua teoria su un blog :

La narrazione è naturale per gli esseri umani, ma dal momento che viviamo in un mondo innaturale, a volte abbiamo bisogno di un piccolo aiuto per fare ciò che faremmo naturalmente.

Disegna un cerchio e dividilo a metà verticalmente.

Dividi di nuovo il cerchio orizzontalmente.

Partendo dalla posizione delle 12 e procedendo in senso orario, numera i 4 punti in cui le linee attraversano il cerchio: 1, 3, 5 e 7.

Numera i quarti di sezione stessi 2, 4, 6 e 8.

Eccoci qua, giù al volo:

  1. Un personaggio è in una zona di comfort,
  2. Ma vogliono qualcosa.
  3. Entrano in una situazione sconosciuta,
  4. Adattati ad esso,
  5. Ottieni quello che volevano,
  6. Paga un prezzo pesante per questo,
  7. Quindi torna alla loro situazione familiare,
  8. Aver cambiato.

Inizia a pensare al maggior numero possibile dei tuoi film preferiti e vedi se si applicano a questo schema. Ora pensa ai tuoi aneddoti di festa preferiti, ai tuoi sogni più vividi, alle favole e ascolta una canzone popolare (la musica, non necessariamente il testo). Abituati all'idea che le storie seguano questo schema di discesa e ritorno: tuffarsi ed emergere. Demistificalo. Lo vedi ovunque. Renditi conto che è cablato nel tuo sistema nervoso e confida che nel vuoto, allevato dai lupi, le tue storie seguirebbero questo schema.

Secondo l' articolo di Wired , Harmon si riferisce a ogni cerchio che crea - che può essere facilmente decifrato come ogni storia che racconta in ogni episodio di ogni spettacolo su cui lavora - come embrioni. Ciascuno dei suoi embrioni contiene gli elementi necessari per raccontare una storia soddisfacente.

Quando lavora a un episodio, da solo o con i suoi sceneggiatori, ogni embrione deve contenere questi elementi, altrimenti non sono validi e devono essere lavorati e capiti.

Anche adesso, quando guarda film o televisione, appare il suo algoritmo.

"Non riesco a non vedere quel cerchio", dice. "È tatuato sul mio cervello."

Nei successivi post sul blog, afferma rapidamente che la sua teoria non è una prova completa come direbbero molti altri guru.

"Ci sono alcune eccezioni a tutto, ma questo si chiama stile, non struttura".

Quindi, mentre puoi applicare una certa struttura a una determinata storia, le eccezioni che vengono fatte da parte tua ritraggono lo stile che sviluppi per te stesso nella tua scrittura, sia che sia presente da sceneggiatura a sceneggiatura o attraverso tutto ciò su cui lavori...

Prima parte dell'Articolo di Ken Miyamoto per screencraft.org