La Sceneggiatura è esattamente come gli scacchi

Quali lezioni di sceneggiatura possono imparare gli sceneggiatori dal gioco degli scacchi?

Scacchi. L'ultimo gioco di strategia in cui ogni singola mossa è importante.

Sceneggiatura. Una carriera in cui ogni decisione che prendi nella tua sceneggiatura e nella tua carriera è importante.

È un tropo comune nei film e nella vita applicare i temi della strategia degli scacchi a qualsiasi cosa, dagli affari allo sport. Qui abbracceremo quel tropo e mostreremo come la sceneggiatura sia davvero come gli scacchi e che gli sceneggiatori possono imparare alcune lezioni preziose confrontando i due.

1. OGNI MOSSA O DECISIONE DEVE ESSERE CALCOLATA

fasi sceneggiatura calcolata ordinata

Negli scacchi, è una mossa. Nella sceneggiatura, è una decisione.

Ma una mossa non può essere solo una mossa, e una decisione non può essere solo una decisione. Entrambi devono essere calcolati.

Negli scacchi, calcoli una mossa in base a molti elementi all'interno del gioco. Hai la tua  strategia e cerchi di utilizzare la conoscenza valutata della strategia del tuo avversario. Raccogli sempre informazioni, il che porta alla tua eventuale vittoria, perdita o stallo.

Nella sceneggiatura, quando commercializzi le tue sceneggiature, dovresti decidere a chi commercializzare le tue sceneggiature in base a una serie di elementi.

Gli sceneggiatori alle prime armi di solito si limitano a interrogare a tappeto tutte le società di produzione e gli studi di cui hanno letto. Non è una strategia intelligente. Perché inviare la tua sceneggiatura ad aziende che non realizzano film come i tuoi?

Devi raccogliere informazioni sulla tua sceneggiatura - budget stimato, genere, tema, tipi di personaggi - e abbinarle alle aziende che stanno realizzando progetti simili. Se stai cercando una rappresentanza, devi raccogliere informazioni sul manager o agente che stai prendendo in considerazione e assicurarti che si adattino bene a ciò che stai scrivendo e che tu sia adatto al tipo di sceneggiatori che rappresentano .

E per allontanare il confronto dal business della sceneggiatura e avvicinarlo alla profondità del mestiere stesso, devi ricordare che anche ogni singola mossa e decisione che prendi all'interno delle tue sceneggiature deve essere calcolata.

Se aggiungi un personaggio secondario alla storia, deve avere un motivo specifico per essere lì.

Se aggiungi una linea di dialogo alla scena di un personaggio, deve avere uno scopo particolare.

Se tagli una scena dalla tua sceneggiatura, devi capire le ripercussioni di quella modifica.

Ogni mossa o decisione che prendi deve essere calcolata.

2. ALCUNE PERSONE GIOCANO A SCACCHI E ALTRI SONO GIOCATORI DI SCACCHI

sceneggiatura si studia e lavorando con cortometraggi

Molte persone giocano a scacchi. Ma non tutti sono giocatori di scacchi. E sai sempre quando stai affrontando un fan del gioco o quando stai affrontando qualcuno che si sforza di dominarlo. Sono quelli che studiano il gioco e fanno strategie.

Nella sceneggiatura, alcune persone scrivono sceneggiature (praticamente tutti a Hollywood), e altri sono grandi sceneggiatori. E quei grandi sceneggiatori costituiscono solo una piccola parte di tutti coloro che stanno cercando di sfondare in questo business. Sono quelli che studiano il mestiere e affinano le proprie abilità. Non vivono tra le nuvole come alcuni, e non lo trattano come un hobby come altri. Questo è ciò che vogliono fare, e nulla potrà ostacolarli.

E solo una piccola parte di quei grandi sceneggiatori diventa professionista.

Quindi ricorda che diventare un grande sceneggiatore richiede molto lavoro. Non succederà la prima volta che ti siedi per scrivere.

3. IMPARA A INDIVIDUARE I MODELLI

sceneggiatura regole filmiche sceneggiatura

Negli scacchi ci sono schemi specifici che i giocatori di scacchi seguono per vincere la partita. E per diventare un giocatore di scacchi migliore, devi essere in grado di individuare quegli schemi familiari.

La sceneggiatura non è diversa. Se guardi i film più annunciati o di successo ogni anno, ci sono schemi chiari per raccontare una storia avvincente e catartica in ogni genere. Non si tratta di riempire le formule vuote e gli archetipi imitativi. Riguarda il DNA della narrazione che è nel nostro sangue come razza umana - e la prova di quel DNA si trova nei film usciti ogni anno.

Temi, strutture e conflitti sono universali e vivono attraverso ogni generazione. L'originalità sta nel contesto in cui gli sceneggiatori li applicano e nei mondi e nei personaggi che scelgono per abitarli.

Qual è la differenza tra Rocky e Rudy ?

Qual è la differenza tra Annie Hall e Harry ti presento Sally ?

Qual è la differenza tra La Cosa e Alien ? 

Molto poco. Ma il contesto dei mondi e dei personaggi che abitano quei temi, strutture e conflitti simili li differenzia.

Gli schemi di storie cinematografiche coinvolgenti e avvincenti in ogni genere sono presenti. Devi solo studiarli e applicare la tua strategia al mix per distinguerti.

4. I MODELLI SONO FANTASTICI, MA LA CREATIVITÀ E IL RISCHIO SONO NECESSARI PER PREVALERE

sceneggiatura non si improvvisa nemmeno nei cortometraggi

I giocatori di scacchi non possono fare affidamento esclusivamente sui modelli strategici familiari. I migliori giocatori ribaltano la situazione facendo cose ispirate e inaspettate.

Nella sceneggiatura, devi padroneggiare quell'equilibrio tra familiare e originale. È una corda tesa da camminare, ma necessaria. Hollywood ama il familiare solo perché lo fa anche il pubblico. Ci vuole molto impegno agli occhi del pubblico per andare a vedere un film. Devi vestirti, avventurarti a teatro, aspettare in fila, spendere soldi per i biglietti, spendere soldi per bevande e snack, trattare con quella persona davanti al telefono o con le persone che parlano durante il film, ecc.

Quindi, quando il pubblico cerca un film da guardare, non vuole essere deluso. Spesso vogliono guardare un film d'azione per l'azione, una commedia per le risate, un film dell'orrore per le paure e un melodramma per le lacrime. Familiare è buono. È comodo. E gli studi di Hollywood lo sanno, il che spiega i remake, i riavvii, i ricostruiti e le scelte fatte con lo stampino.

Ma il pubblico si annoia. La familiarità è buona, ma solo fino a un certo punto. Vedere Matthew McConaughey in una commedia romantica in cui ottiene la ragazza alla fine è invecchiato abbastanza velocemente dopo i primi. La commedia romantica è morta fino a quando non è cambiata con film come 500 giorni d'estate . All'improvviso, le commedie romantiche venivano raccontate in modi diversi. Nello stesso anno, The Proposal ha offerto anche qualcosa di nuovo e originale.

Il modo migliore per distinguersi è trovare quei modelli di successo e confortevoli che il pubblico e Hollywood amano e correre quei rischi creativi per distinguersi.

Quanti film post-apocalittici c'erano che mostravano una serie di personaggi che vivevano in un mondo abitato da pericolosi mostri o alieni? Bene, A Quiet Place ci ha dato una svolta nuova e originale all'interno di quel normale schema di struttura della storia di genere.

Prendi uno schema familiare e fallo tuo.

5. SE AFFRONTI SOLO AVVERSARI FACILI, NON MIGLIORERAI MAI

sceneggiatura lungometraggi cortometraggi

Negli scacchi si chiamano patzer.

Nella sceneggiatura, sono quelle sceneggiature facili che chiunque può scrivere. Quel tipico film d'azione con un bravo ragazzo contro alcuni cattivi. Quella commedia romantica cliché in cui la ragazza incontra il ragazzo, si innamora, perde il ragazzo e poi lo riprende. Quell'evidente film sul fantasma nella casa.

Quei tipi di sceneggiature non riceveranno l'avviso di cui hai bisogno per sfondare. E non ti aiuteranno ad evolvere come sceneggiatore.

Devi fare del tuo meglio per affrontare quei progetti difficili. Sai, quello che è stato nella parte posteriore della tua testa ma ti ha spaventato perché non sai come farcela e non vuoi intraprendere le ricerche necessarie per realizzarlo.

Va bene avere quelle graffette convenzionali, ma ben scritte, che Hollywood potrebbe voler vedere, purché tu segua la quarta direttiva sopra. Ma devi metterti alla prova di tanto in tanto.

6. IL SACRIFICIO È NECESSARIO

scrivere una sceneggiatura di cortometraggi

Negli scacchi, a volte devi sacrificare quei pezzi chiave. Fa male, ma è necessario.

Nella sceneggiatura, a volte devi uccidere quei cari. Padroneggiare l'arte della sceneggiatura lo richiede - e il business della sceneggiatura lo richiede.

Creerai un personaggio che ami, solo per scoprire che non è adatto alla narrazione.

Evocherai un momento che ami, solo per renderti conto che è ridondante.

Disegnerai una sequenza così emozionante, solo per poi capire che non ha nulla a che fare con la storia.

Questi tipi di sacrifici ti accompagneranno per il resto della tua carriera di sceneggiatore, non importa quanti Oscar hai vinto o quanti milioni hanno realizzato i tuoi film.

7. NON SPRECARE IL TUO TEMPO INSEGUENDO UMILI PEDINE 

sceneggiatura personaggi principali e secondari

Piccole vittorie aumentano la fiducia negli scacchi, ma se stai solo inseguendo pedine, ti stai perdendo il quadro generale.

Gli sceneggiatori spesso rimangono intrappolati nella trappola delle piccole vittorie. Parteciperanno a piccoli concorsi di cui nessuno ha sentito parlare, o commercializzeranno le loro sceneggiature a rappresentanti, aziende o talenti con cui nessuno a Hollywood ha a che fare.

Gli sceneggiatori affrontano un duro rifiuto. Costruire un po' di fiducia con piccole vittorie è bello, ma alla lunga quelle piccole battaglie vinte non equivarranno mai a vincere la guerra.

Devi giocare con i cani di grossa taglia per vincere le grandi battaglie. È una perdita di tempo partecipare a concorsi che hanno poco o nessun vero legame con Hollywood (controlla i loro crediti e dichiarazioni). È una perdita di tempo cercare di farsi leggere o firmare da piccoli manager, agenti e produttori. Se non hanno crediti significativi, non ti daranno crediti significativi. Se realizzano solo film a micro-budget che nessuno ha mai visto, allora non c'è molto che possano fare per te.

Se ci sei solo per divertimento, va bene. Ma se vuoi farne una carriera, dovrai smetterla di inseguire quelle umili pedine e andare per quei Castelli e Regine.

8. COLLEGA I TUOI PEZZI CON SAGGEZZA

sceneggiatura è una storia strutturata

Non puoi vincere a scacchi con un solo pezzo. Tutti loro sono collegati. E tutti i pezzi che hai durante il gioco devono essere usati con saggezza e all'unisono l'uno con l'altro.

Nella tua carriera di sceneggiatore, se fai le cose per bene, stai lentamente costruendo una rete di contatti e collaboratori nel settore. Questi sono i tuoi pezzi. Non vuoi mai sacrificare un pezzo senza motivo. Non vuoi mai spostare un pezzo troppo presto o troppo tardi.

Se hai incontrato alcuni addetti ai lavori del settore a una conferenza di scrittori o a un festival cinematografico, non bombardarli di sceneggiature il lunedì successivo. Costruisci una relazione con loro e tienili in gioco fino a quando non avrai bisogno o non sarai pronto a fare quella mossa.

Se hai un amico che ha avuto successo nel settore, non venire a bussare alla sua porta chiedendo dispense. Lasciali rilassare in una posizione comoda dove sentono di poter venire da te quando è il momento giusto.

Usa le tue reti e i tuoi contatti con saggezza.

9. SE PERDI, FALLO GENTILMENTE

cortometraggi con storie non strutturate

Il rifiuto fa parte del business. Anche gli sceneggiatori di maggior successo sperimentano più rifiuto di quanto riceveranno mai accettazione.

Troppi sceneggiatori prendono il rifiuto sul personale, sia che si tratti di un feedback negativo in un gruppo di scrittori, di una copertura negativa in una competizione o del rifiuto di un insider di Hollywood.

La tua risposta si rifletterà su di te come sceneggiatore e persona. E ricorda che mentre il cinema e la televisione sono grandi industrie, Hollywood è in realtà molto piccola. È un luogo che prospera grazie al networking e alle relazioni personali. Si conoscono tutti.

Quando perdi, perdi con grazia. Gli sceneggiatori intelligenti imparano dalle loro perdite. Esaminano il motivo per cui falliscono e cercano tutte le informazioni utili che possono. E quando gli addetti ai lavori di Hollywood vedono quella risposta positiva, ricordano.


Prendi decisioni calcolate nella tua sceneggiatura. Sforzati di essere un grande sceneggiatore, non solo qualcuno che scrive sceneggiature. Fai i compiti e presta attenzione agli schemi delle grandi storie cinematografiche. Sapere quando correre rischi creativi all'interno di questi schemi. Sfida te stesso per migliorare te stesso come sceneggiatore. Sappi che devi uccidere i tuoi cari. Non inseguire piccoli costruttori di fiducia, insegui i grandi cani che possono fare la tua carriera. Usa le tue reti e i tuoi contatti con saggezza. E infine, quando sei rifiutato, prendilo con grazia e impara da esso.

Buon gioco.

Articolo di  per screencraft.org