Vuoi dare una spinta alla tua carriera di sceneggiatore? Ecco come fare. Dalle vendite alla produzione - e persino un  racconto pubblicato basato sulla mia breve sceneggiatura - io ho visto grandi ricompense dalla scrittura di una breve sceneggiatura. E se non sei sicuro di dover scrivere la sceneggiatura di un cortometraggio, ecco otto motivi per cui dovresti prendere in considerazione l'idea di provarci.

 

1.) GODITI UNA MAGGIORE LIBERTÀ CREATIVA

A differenza delle loro controparti più lunghe, non esiste quasi alcun mandato tradizionale su cosa dovrebbe contenere la sceneggiatura di un cortometraggio, a parte una storia emozionante o commovente. Le sceneggiature brevi possono basarsi sul dialogo o essere completamente silenziose. Possono presentare un solo personaggio o addirittura scegliere di sostituire un protagonista nel senso tradizionale del termine con un'ambientazione. Le poesie tonali  e altri generi di cortometraggi “artistici” sovvertono completamente i soliti must prescritti per un progetto cinematografico. Sebbene le sceneggiature per questi film possano sembrare più trattamenti che sceneggiature, scriverne una può ampliare i confini della nozione di un artista su cosa sia effettivamente una storia e consentire loro di esplorare la propria creatività narrativa in modi nuovi. 


2.) SEMPLIFICA IL PROCESSO DI REVISIONE

La revisione è la parte più importante, ma spesso la più dolorosa, dell’essere uno scrittore. Trovare persone a cui dare appunti. Capire quale di quelle note migliorerà effettivamente la storia. Applicare le note e ripetere. È molto più semplice esercitarsi in questo processo di appunti, che, come tutti i componenti della scrittura, richiede pratica, con script più brevi. I lettori hanno più tempo per un testo di 5 pagine che per uno script di funzionalità. Usa la sceneggiatura di un cortometraggio per scoprire chi nella tua rete apprezza il tuo stile, che tipo di note danno e quanto sarebbero ansiosi di leggere un tuo pezzo più ampio. 

3.) PROVA UNA RISCRITTURA DELLA PRIMA PAGINA SENZA PAURA

Ogni volta che uno scrittore riceve il consiglio di provare a ricominciare una sceneggiatura da zero, può lasciarci sconcertati. "Non c'è niente di valore in questa bozza?" noi chiediamo. Ma a volte la soluzione è affrontare una storia da una prospettiva completamente diversa. La cosa bella della sceneggiatura di un cortometraggio è che può volerci meno di un giorno per redigerne una, dall'ideazione al completamento. E se uno scrittore è curioso di sapere come potrebbe apparire la storia dal punto di vista di un altro personaggio, o anche con un tono o una lente di genere completamente diversa, giocare con la versione più breve è relativamente indolore.


4.) DISTILLA LA TUA VOCE NARRATIVA UNICA

È altrettanto facile, se non più semplice, lasciare al lettore l'impressione desiderata tramite uno script più breve. Pertanto, è utile considerare l'utilizzo di brevi script per rappresentare la "voce" del tuo scrittore distinto mentre ti stai costruendo una reputazione. Con meno spazio sulla pagina da riempire, le sfumature del tuo tono e del tuo stile saranno amplificate. Se sei uno scrittore di commedie, la tua battuta finale più divertente sarà il ricordo del lettore. Se scrivi un thriller, i tuoi colpi di scena non rimarranno intrappolati nel retroscena o nella trama di serie B. Scrivere una breve sceneggiatura ti consente di far luce sugli aspetti preferiti della tua scrittura, il che rende il tuo lavoro più distintamente "tuo".  


5.) SPENDI MENO (O NIENTE) DENARO IN PROMOZIONE

Proprio come per le sceneggiature di lungometraggi e le sceneggiature televisive, esiste un mercato di concorsi/competizioni per sceneggiature brevi. E indovina cosa? Le loro tariffe sono comprensibilmente più basse. I concorsi basati sui festival consentono ai vincitori dei cortometraggi di partecipare alle stesse attività di networking in loco dei vincitori delle sceneggiature di lungometraggi. Se ti sei guadagnato un posto d'onore allo stesso festival di qualcuno che ha pagato una quota d'iscrizione più alta e ha trascorso più tempo a scrivere una sceneggiatura più lunga, non ne sei uscito vincitore? 

6.) INDOSSA CAPPELLI PIÙ CREATIVI NELLA PRODUZIONE

Il passo intuitivo per gli scrittori che desiderano espandersi nella regia o nella produzione – o anche nella recitazione – è concentrarsi su contenuti in forma breve. La maggior parte delle sceneggiature brevi avrà un percorso di produzione indipendente e non commerciale. Ciò significa che la posta in gioco finanziaria è più bassa e c'è più spazio per provare cose nuove e commettere gli errori degli studenti. Quindi, se stai cercando di creare un curriculum ricco di trattini, scrivere la sceneggiatura di un cortometraggio e aiutare a seguirlo durante la produzione potrebbe essere la tua risposta. 


7.) AUMENTARE LA PROBABILITÀ DI PRODUZIONE

Le sceneggiature brevi di solito richiedono produzioni a budget basso o nullo, con pochissime eccezioni. In fin dei conti, gli sceneggiatori scrivono per lo schermo. E avercela fatta mette uno scrittore in una posizione migliore rispetto a chi non ce l’ha fatta. Che si tratti di produzioni studentesche o di capolavori per professionisti, è più probabile che le sceneggiature brevi siano prodotte da persone diverse dai loro autori rispetto ai pezzi di lunga durata. Questo perché rappresentano la prima tappa di un regista per un capolavoro creativo, poiché i pilot e i lungometraggi completi hanno percorsi di produzione più strutturati e protetti. Spesso sono realizzati con troupe ridotte al minimo, poche location, giorni di riprese minimi e attrezzature condivise. Potresti rimanere sorpreso dall'alto valore produttivo che una breve sceneggiatura può ispirare, anche con un budget minimo.


8.) APRI LA PORTA AI TUOI PROGETTI PIÙ LUNGHI

Un altro aneddoto dal  mio archivio personale: un cortometraggio web di 15 minuti  si è quasi trasformato in una serie di mezz'ora con la partecipazione e la produzione esecutiva delle star vincitrici dell'Emmy Sheryl Lee Ralph e Niecy Nash. E anche se “quasi” non paga le bollette, puoi scommettere che il completamento anche di un progetto breve con questi nomi ha portato allo sviluppo dei miei progetti più lunghi. Il tuo lavoro non deve essere lungo per dare il tipo di impatto che attira il talento giusto per lanciare la tua carriera. I festival cinematografici lo dimostrano ogni anno con la loro offerta di cortometraggi – ed è qualcosa che chiunque può ottenere.

ALLORA, COSA STAI ASPETTANDO?

 
Articolo di Chris Courtney Martin per screencraft.org