Segue dalla Parte 1 dell'Articolo di Ken Miyamoto per screencraft.org - Link alla Parte 1
DRAMMA
I film drammatici sono complicati da commercializzare. La maggior parte delle persone non vuole spendere tempo e denaro durante una serata di fine settimana guardando un melodramma. Quando lo fanno, di solito è per vedere un attore o un'attrice acclamato.
Per gli sceneggiatori che scrivono su specifica, il dramma semplicemente non vende. Sì, ci sono delle anomalie, ma non puoi scommettere sulle anomalie.
L'unica vera eccezione sono i drammi basati su storie vere. Hollywood ama le storie vere, a patto che siano avvincenti e coprano argomenti che stuzzichino l'interesse della curiosità del pubblico.
Se hai un dramma basato su una storia vera, le tue probabilità che susciti interesse salgono alle stelle, soprattutto se è a base militare o True Crime.
"Ma ehi, i film drammatici sono sempre nominati agli Academy Awards!"
Sì è vero. Ma la maggior parte di essi proviene dal mercato indipendente o è sviluppata da società specializzate in studio. E il più delle volte, ancora una volta, sono basati su storie vere o romanzi acclamati.
Allora cosa puoi fare con il tuo potente dramma di finzione?
Puoi realizzare tu stesso il film nel mercato indipendente (più facile a dirsi che a farsi, certo) oppure puoi commercializzare la sceneggiatura direttamente a quelle società specializzate in studio o alle società di produzione di proprietà di acclamati attori drammatici in cerca di un ruolo importante.
Il mercato dei concorsi, delle competizioni e delle borse di studio è un ottimo posto dove andare anche per quelle sceneggiature, soprattutto se hanno una specifica categoria drammatica. Un'ottima scrittura è ciò che ti fa notare in questo senso, aprendo possibili opportunità per altri tuoi script che potrebbero avere un genere o un concetto più commerciabile.
FANTASIA
Il fantasy era considerato un genere morto. E poi Peter Jackson ha realizzato Il Signore degli Anelli. E un altro adattamento di una serie di libri ha debuttato con il soprannome di Harry Potter.
Ma quei franchising sono stati sviluppati da una proprietà intellettuale di grande successo. E lo furono anche i film fantasy che vennero dopo di loro.
Quindi, se stai pensando di sviluppare la tua versione di questo tipo di film fantasy, dovrai affrontare una dura battaglia, soprattutto se non stai adattando una serie di romanzi già di successo.
La fantasia è costosa. I mondi devono essere renderizzati. I set fantastici devono essere progettati. È necessario creare creature e abiti ultraterreni.
ORRORE
Alcuni dirigenti, manager e agenti dello sviluppo diranno: "L'horror è denaro facile".
È il genere più redditizio perché la maggior parte delle sceneggiature horror costano meno da produrre. E il pubblico ama un bello spavento.
Proprio come il genere azione-avventura, i film horror offrono al pubblico un'esperienza elettrizzante. Qualunque sia il motivo, le persone amano avere paura. Innanzitutto perché provano una scarica di adrenalina sapendo che, alla fine, è tutto falso e che non subiranno alcuna conseguenza per l'orrore che hanno appena vissuto. Al di là delle notti di sonno e delle passeggiate apprensive nel buio.
L'originale Halloween aveva un budget di produzione di soli 325.000 dollari. Ha guadagnato 47 milioni di dollari. Al netto dell'inflazione, sono 181 milioni di dollari.
Get Out è stato prodotto per soli 4,5 milioni di dollari. Ha incassato 255 milioni di dollari in tutto il mondo.
Split è stato prodotto per soli 9 milioni di dollari e ha incassato 278 milioni di dollari in tutto il mondo.
L'horror è denaro facile rispetto ad altri generi. Gli spaventi costano meno perché il pubblico ha più paura di ciò che non vede al buio, rispetto agli spettacoli visivi in CGI.
Ma questo non significa che puoi semplicemente scrivere l'ultimo film sulla casa stregata e aspettarti che spaventi le persone e le induca a comprarlo. Il mercato delle specifiche horror è guidato da concetti, come la commedia, ed è anche guidato da interpretazioni nuove e diverse di cliché horror familiari.
E poiché questo mercato è così popolare, con tutti che cercano di entrare in azione, devi distinguerti con un concetto horror forte e avvincente o con una versione nuova e originale di ciò che è già stato prodotto.
FANTASCIENZA
La fantascienza è un genere difficile da definire.
Da un lato, puoi scrivere con successo una sceneggiatura contenuta di un concetto di fantascienza e suscitare l'interesse dei lettori. D’altro canto, però, molte sceneggiature di fantascienza sono piene di concetti e sequenze che devono essere rese tramite effetti speciali, che sono costosi.
I film fantasy scientifici, rappresentati da opere spaziali come i film in franchising di Star Wars, sono un veleno al botteghino. Gli studi hanno provato e fallito nel creare i propri franchise. Ma thriller di fantascienza contenuti come Source Code, Looper ed Ex Machina hanno dimostrato di avere successo.
Quindi, quando si tratta di questo genere, è tutta una questione di contesto.
Non provare a scrivere la tua versione di Star Wars. Se gli studi hanno provato e fallito, non vorranno scommettere su investimenti costosi con la tua sceneggiatura. Invece, scrivi una serie di romanzi di fantascienza o science fantasy, che è un genere caldo nella piattaforma letteraria.
Trova invece concetti di fantascienza creativi e più contenuti che esplorino possibili futuri senza la necessità che gli studi cinematografici spendano 200 milioni di dollari per realizzare la tua visione.
ROMANZO GIALLO
I thriller danno agli spettatori sentimenti intensi di suspense, eccitazione, sorpresa, anticipazione e ansia attraverso i numerosi sottogeneri sovrapposti come thriller misteriosi, thriller di suspense, thriller horror, thriller psicologici, ecc.
Questo tipo di storie si basa sulla tensione che si crea, accompagnata dall'anticipazione di come il protagonista prevarrà sugli attacchi apparentemente costanti del conflitto che gli viene lanciato.
Che si tratti di Il fuggitivo, The Bourne Identity, Memento, La finestra sul cortile o Il codice Davinci, il genere thriller - e i suoi numerosi sottogeneri - attira enormemente il pubblico.
Ma se hai intenzione di competere con i migliori, devi creare una sceneggiatura che contenga conflitti continui e colpi di scena, svolte, conclusioni, profitti e rivelazioni in continua evoluzione ogni poche pagine.
I thriller mettono il pubblico in un emozionante giro sulle montagne russe, al contrario delle giostre più viscerali in cui trascinano il pubblico l'azione e l'avventura. Sfidano il nostro intelletto, piuttosto che i nostri sensi.
Sono i migliori script da leggere, ma solo se fatti bene. Quindi devi essere pronto a dare il massimo per mantenere i lettori interessati, coinvolti, coinvolti e stimolati.
GUERRA
I film di guerra o di carattere militare possono spesso essere meglio classificati come sottogenere all'interno dei generi d'azione, commedia e drammatico. Ma qui daremo a questi film il dovuto merito come genere unico.
I film di guerra sono sempre popolari nel mercato cinematografico. La maggior parte di essi sono basati su storie vere, che ancora una volta Hollywood ama. C'è una tendenza attuale di storie militari basate sui fatti sia nel mercato delle specifiche che al botteghino.
Anche i racconti di guerra immaginari hanno il loro posto, grazie al fatto che gli scrittori possono raccontare storie di fantasia avvincenti nel contesto di conflitti bellici reali passati e presenti.
Tuttavia, i film di guerra possono essere costosi. Soprattutto se sono pezzi d'epoca. I pezzi d'epoca, indipendentemente dal genere, sono costosi perché richiedono un budget maggiore in termini di scenografia, guardaroba, extra cinematografici ed effetti speciali necessari per aumentare o generare addirittura sequenze di battaglia realistiche.
Esiste certamente un mercato per le sceneggiature di guerra, ma gli sceneggiatori devono anche comprendere le possibili limitazioni che potrebbero incontrare nel commercializzare tali sceneggiature.
L'elemento che potrebbe far pendere l'ago della bilancia a favore dello scrittore è avere una storia vera da raccontare. Qualcosa che non sia eccessivamente derivato dai film di guerra che abbiamo visto prima.
NON PREOCCUPARTI...
Alla fine nessuno sa niente. La tua commedia eccentrica o la tua bellissima fantasia potrebbero rivelarsi la prossima grande novità. Ma è importante conoscere il fine commerciale di ogni genere principale.
Lo scopo è utilizzare queste informazioni per valutare dove dovresti e non dovresti commercializzare i tuoi script. E dovrebbe essere usato per mitigare le tue aspettative quando si tratta di valutare le probabilità di successo della tua sceneggiatura nell'attuale mercato delle specifiche.
E, cosa ancora più importante, queste informazioni dovrebbero essere utilizzate per aiutarti a creare un approccio aziendale alla tua sceneggiatura. Il tuo mazzo di sceneggiature dovrebbe contenere quei progetti di passione, accompagnati da alcune sceneggiature che sono più desiderabili per manager, agenti, dirigenti dello sviluppo e produttori.
La tua carriera di sceneggiatore non riguarda mai una singola sceneggiatura. Devi essere in grado di mostrare un insieme di lavori che siano intriganti per chiunque lo mostri.
Conosci i generi. Scopri a cosa vai incontro con qualunque sceneggiatura tu scelga di scrivere. E poi scrivilo e basta.
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