Pensa a una sorpresa come a un'aspettativa frustrata. Una scena danza avanti e indietro tra l'attesa e l'eventuale sorpresa. Per creare una forte inversione di tendenza non è sufficiente virare bruscamente verso la sorpresa. Una svolta in una scena o in una storia deve essere preceduta da un movimento estremo nella direzione opposta. Questo “zig” dell’attesa accentua e, in qualche modo, crea il potere dello “zag”: l’inversione, la sorpresa o la battuta finale.

Che si tratti di una commedia o di un noioso dramma da esca per gli Oscar, un'inversione o una sorpresa ben coreografata e realizzata “sembrerà” esattamente la stessa. Queste due scene di film molto diversi illustrano la “forma” o il “movimento” di una sorpresa.

Nella scena qui sotto di LA Confidential, Bud White (Russell Crowe) sta picchiando a morte Exley (Guy Pierce) perché è andato a letto con la sua "fidanzata". In un momento cruciale, White afferra una sedia e sembra che sia pronto a colpire Exley... subito prima della sorpresa e del ribaltamento... la lancia attraverso la finestra. Sceglie di non colpirlo e inizia a collaborare con lui per risolvere il crimine.

 

Il momento giocoso qui sotto nel western McLintlock rispecchia la scena di LA Confidential nella sua configurazione e nella sua ricompensa. McClintock (John Wayne) è arrabbiato con un uomo armato. Gli dice che non lo colpirà. E poi ancora. E poi, ovviamente, lo picchia. L'uomo cade per quindici metri giù da una collina e in una pozza d'acqua fangosa, il che aiuta a mantenere il tono leggero.

 

Notate come ogni scena attraversa istantaneamente l'intervallo tra "certamente colpire" e "non colpire". Ma in direzioni opposte.

NELLA COMMEDIA

Questo mestiere è essenziale per la commedia. Una battuta finale è un'inversione proprio come un colpo di scena o il climax di una scena. L'umorismo deriva non solo dalla battuta finale, ma anche dal suo contrasto con l'impostazione: lo zig zag. Vediamo come funziona nelle scene di Una notte da leoni e Game Night.

IL DOPO-SBORNIA

In una lezione recente, ho fatto un gioco con gli studenti. Tutti ricordavano l'episodio provocatorio di Una notte da leoni. L'equipaggio si sveglia dalla festa della notte precedente e la loro suite è un disastro caotico. Devono ricostruire la serata precedente per ritrovare il loro amico scomparso. Forse anche i miei studenti avevano i postumi della sbornia, perché non riuscivano a ricordare la linea ovvia (in retrospettiva) della configurazione perfetta.

Siamo andati alla ricerca della linea perduta da tempo. Ho chiesto idee per le cose che fai alle feste. Hanno subito potuto "fare un brindisi". Eravamo d’accordo che l’essenza della nuova situazione nella storia fosse “dimenticare”. “Qual è il contrario di...” Prima che potessi finire, uno di loro sbotta: “Ricorda! Per una notte che ricorderemo per sempre." Vicino! Qual è la negazione letterale di “dimenticare”?

Ah!

"Per una notte che non dimenticheremo mai."

Ad uno zig che non dimenticheremo mai!

SERATA DI GIOCO

Game Night era una commedia intelligente che sfruttava molto bene il suo concetto di divertimento.

Un gruppo di amici crede di far parte di una festa con delitto misterioso ma, sorpresa, dei veri e pericolosi delinquenti irrompono e rapiscono uno di loro. Il momento in basso in cui arrivano i pericolosi cattivi (al minuto 1:20) - dove il gioco falso diventa reale - è un'inversione ben congegnata.

Un sorprendente COLPO... poi entra in scena un finto agente operativo Henderson interpretato da Geoffrey Wright. Un cliché deciso: si toglie gli occhiali da sole troppo belli per la scuola e fornisce goffamente le istruzioni esagerate per la missione del gioco e mostra persino i "dossier". (Cast ironico? Penso che Wright a volte esagera.)

I “giocatori” ridono e si fanno beffe dei suoi melodrammatici avvertimenti di pericolo. Pericolo falso contro pericolo reale. Aspettativa contro sorpresa. Sebbene l'agente Henderson urli e affermi: "Non è uno scherzo, sei davvero in pericolo", la scena oscilla verso il "falso" e alla fine ci arriva. Se i cattivi “veri” e “pericolosi” dovessero irrompere adesso, il velivolo farebbe una brusca inversione di rotta.

Tuttavia, adoro il prossimo pezzo di mestiere. La scena si allontana di un passo dal “reale” oltre il “falso” e fino a ciò che chiamerò “non reale”:

Dopo aver dato le istruzioni nel personaggio, "l'agente Henderson" si rilassa, cambia postura e tono della voce e abbandona ogni finzione del gioco. Adesso agisce chiaramente come rappresentante della società di giochi e recita a memoria un banale disclaimer: “Prima di iniziare sono tenuto a chiedere se qualcuno di voi ha qualche allergia alimentare. Arachidi..."

Nel momento esatto in cui la scena diventa “non reale”, i cattivi “veri” e “pericolosi” irrompono dalla porta. Puoi verificarlo qui sotto.

 

***

In questi due esempi comici, stavo lottando con alcuni termini semantici nel modo in cui definivo un momento: falso, reale, non reale, dimenticare, ricordare, non dimenticare. Indipendentemente dalle mie etichette, questo è normale... il processo che attraversi.

Non aver paura di armeggiare... o agitarti... per trovare la frase esatta e la configurazione perfetta. Un opposto conciso e preciso contribuirà alla virata più nitida e all'esecuzione più divertente.

CONCLUSIONE

Subito prima del colpo di scena culminante di una scena, spostati verso ciò che ti aspetti, il più lontano possibile dalla sorpresa/frustrazione. Semplicemente, devi andare a sinistra prima di andare a destra. Se McLintlock annuncia: “Ti colpirò”, immediatamente prima di farlo, non c’è alcuna svolta distinguibile. Il pubblico non apprezzerà il “colpo di scena” culminante come un'inversione senza il brusco movimento che lo precede immediatamente.

Lo “zig” all'opposto evidenzia e rafforza l'eventuale zag.

La capacità di utilizzare sia la configurazione che il profitto per orchestrare le tue sorprese migliorerà immediatamente la tua abilità e renderà i tuoi script più divertenti.

Articolo di Jim Mercurio  per screencraft.org