Qual è la principale differenza tra sceneggiature e romanzi?
Si è scritto molto sulle differenze tra scrivere libri e scrivere sceneggiature.
I romanzi sono narrazioni letterarie di storie e viaggi di personaggi che offrono una prosa dettagliata e dialoghi esistenti all'interno della comunicazione di temi vari o specifici.
Le sceneggiature sono progetti letterari per lungometraggi, scritti con descrizioni cinematografiche e visive per raccontare storie e viaggi di personaggi per lo schermo - con temi vari o specifici utilizzati per avere un impatto finale con il pubblico entro la fine.
Sappiamo che i romanzi hanno la libertà di esplorare i pensieri interiori e il background dei personaggi, mentre le sceneggiature hanno il compito di mostrare piuttosto che raccontare - e che il racconto deve essere cinematografico e all'interno dei confini di una sceneggiatura di 90-120 pagine.
Ma i romanzi non sono davvero solo versioni estese della struttura della sceneggiatura, della trama e della caratterizzazione, godendo della libertà di descrizione, della prosa complessiva e del numero di pagine senza limiti?
E le sceneggiature non sono solo versioni abbreviate di narrazioni letterarie che presentano capitoli accoppiati chiamati scene che si concludono entro un limite di tempo rigoroso di 90-120 minuti?
Abbiamo preso in considerazione tutti questi guasti - e molti altri - mentre cercavamo l'unico e più concreto esempio della differenza tra sceneggiature e romanzi. E quello che ci è venuto in mente è stato sia semplice che in qualche modo profondo.
I ROMANZI CONDIVIDONO LE EMOZIONI INTERIORI DEI PERSONAGGI DELLA STORIA
Mentre i romanzi possono mostrare le emozioni esteriori dei personaggi della storia (vedi sotto), la narrazione si concentra principalmente sulle emozioni interiori.
La storia è incentrata sulle emozioni mentre i personaggi reagiscono al conflitto a portata di mano. Nei romanzi impariamo i loro pensieri interiori. Impariamo a conoscere il loro passato e come il conflitto è in conflitto con quel passato.
I lettori vivono la storia attraverso gli occhi dei personaggi. Sentono le loro emozioni, le loro paure, i loro punti di forza, le loro debolezze, ecc. E noi, come lettori, sappiamo di queste cose perché la prosa narrativa le descrive, spesso in modo molto dettagliato.
Quando un personaggio ha a che fare con un conflitto che la storia presenta, impariamo immediatamente come questo lo colpisce. Possono essere in conflitto. Una narrazione in terza persona può tenerci all'oscuro. Ma alla fine della storia, leggiamo le emozioni interiori del personaggio in un modo, forma o forma.
Le sceneggiature non hanno la libertà di farlo.
LE SCENEGGIATURE CONDIVIDONO LE EMOZIONI ESTERIORI DEI PERSONAGGI DELLA STORIA
Mentre le sceneggiature possono mostrare le emozioni interiori dei personaggi della storia, quelle emozioni interiori devono essere personificate e comunicate da manifestazioni emotive esterne attraverso azioni o dialoghi che possono essere presenti sullo schermo affinché tutti possano vederle.
Non c'è libertà di scrivere pensieri interiori - con l'eccezione della narrazione o della voce fuori campo - nelle sceneggiature. Non c'è modo di trasmettere la vita passata del personaggio a meno che non la mostri all'interno di una scena o usi il dialogo per raccontare la storia.
I personaggi esprimono le loro emozioni esteriormente. Piangono quando sono tristi. Ridono quando sono felici. Urlano quando sono arrabbiati.
Un personaggio può trattenere le proprie emozioni dallo schermo, ma solo fino a quando non le scatena perché, altrimenti, lo sceneggiatore non sta raccontando una storia cinematografica.
Ad esempio, diamo un'occhiata a una scena piuttosto emotiva del film There Will Be Blood. Nel contesto del film, Daniel sta cercando di conquistare la gente del posto per ottenere il favore dei suoi affari, quindi sceglie di soccombere allo spettacolo religioso che Eli mette in scena a spese di Daniel.
Lo sappiamo non perché un narratore ci abbia raccontato questi dettagli, ma perché le azioni e le reazioni che hanno portato alla scena ci hanno informato dei modi di Daniel. Conoscendo le parti della storia e la caratterizzazione che sono venute prima di questa scena, l'unica informazione che abbiamo sono le emozioni esteriori di Daniel , ciò che ci viene presentato nella manifestazione fisica.
In un romanzo, ci veniva detto, a volte in dettaglio, esattamente cosa stava passando per la mente di Daniel in quel momento.
Daniel trattiene la sua rabbia nei confronti di Eli. Sa che Eli sta approfittando della situazione. Sa che Eli è pienamente consapevole che Daniel ha bisogno di queste persone per favorire i suoi investimenti e le sue prospettive. Ma non osa rompere il carattere. Anche se Eli lo spinge sempre più in là, il cuore e la mente ribollono alla sola menzione del figlio di Daniel.
Le sceneggiature parlano di emozioni esteriori. I romanzi parlano di emozioni interiori.
Il modo in cui adatti un romanzo a una sceneggiatura è prendere quelle emozioni interiori e trasformarle in emozioni esteriori usando il dialogo e l'azione (piangere, ridere, urlare) per comunicarle.
E se vuoi trasformare la tua sceneggiatura in un romanzo, usa semplicemente la libertà di poter comunicare le emozioni interiori a tuo vantaggio guardando più a fondo nella mente dei tuoi personaggi e comunicando ciò che trovi.
Le sceneggiature riguardano le emozioni esteriori, i romanzi riguardano le emozioni interiori - e questa è l'unica differenza concreta tra sceneggiature e romanzi.
Articolo di Ken Miyamoto per screencraft.org